Ci sono serate in cui la città sembra rallentare il respiro. Momenti sospesi, dove la bellezza smette di essere spettacolo e si fa medicina.

È accaduto il 20 maggio, tra le navate storiche del Museo Nazionale Scienza e Tecnologia Leonardo da Vinci di Milano, per la prima edizione di Donne in Movimento, il gala promosso dalla Fondazione FIRA a sostegno della ricerca sulle malattie reumatologiche femminili.

In un’atmosfera fatta di sussurri, luce dorata e conversazioni attente, si sono intrecciati cocktail nel chiostro seicentesco, visite private alle Gallerie di Leonardo, e le emozioni donate sul palco da Nicoletta Manni e Timofej Andrijashenko, étoile e primo ballerino del Teatro alla Scala. Accanto a loro, la giovane violinista Anita Baldissin ha stregato il pubblico con un’esecuzione intensa, luminosa, quasi fuori dal tempo.

Ma in mezzo a questa raffinata composizione estetica e benefica, c’era una presenza che vibrava a un’altra frequenza: Elena Brovelli, artista che molti ormai definiscono una delle voci spirituali più potenti dell’arte contemporanea italiana.
Parlare del lavoro di Brovelli significa, prima di tutto, ammettere che non si osserva. Si attraversa. Tele tese in tessuti preziosi rigenerati, piegate in onde che non sono mai casuali, ma canalizzazioni di energia. Ogni opera è un rito silenzioso, una porta tra mondi. Un luogo di passaggio interiore.
Il suo ciclo più recente, Touch Her Soul, esplora il potere dei rituali ancestrali: l’abbraccio come linguaggio primordiale, il profumo del palo santo come invito a liberare tensioni, il gesto sacro del “lasciar andare” come possibilità concreta di trasformazione.

Chi osserva le sue opere non cerca spiegazioni. Cerca respiro, quiete, equilibrio.

La sua partecipazione alla serata FIRA non è stata casuale. Il suo percorso artistico – così fortemente connesso all’idea di guarigione non solo fisica, ma emozionale e percettiva – si allinea profondamente con la missione della Fondazione: dare voce e sollievo a milioni di donne il cui dolore è spesso invisibile. L’opera donata all’asta, uno dei suoi portali più simbolici, si è distinta come punto di quiete nella dinamica della serata. Non era solo un pezzo da collezione: era una chiamata alla consapevolezza. Ed è forse per questo che Elena Brovelli è oggi seguita e collezionata a livello internazionale, da Dubai a Milano, da gallerie a spazi di meditazione, in un crescendo che la pone tra le artiste più enigmatiche e riconoscibili del nuovo linguaggio spirituale europeo.

Certo, molte opere sono state vendute. L’asta ha funzionato, i fondi raccolti daranno vita alla prima Borsa di Ricerca “Carla Fracci” per giovani scienziati impegnati nello studio delle patologie reumatologiche. Ma il vero successo della serata è stato un altro: avere riunito scienza, arte e spirito in un unico luogo, e averlo fatto con grazia, profondità e rigore.

Tra le pieghe di un’opera di Brovelli, dove molti si sono fermati a lungo in silenzio, era evidente che questo evento non fosse solo beneficenza. Era una chiamata al risveglio. Un invito a riconnettersi con sé stessi, attraverso l’arte, il gesto e la cura.

Elena Brovelli espone attualmente a Milano e all’estero. La sua prossima serie esplorativa, in uscita in autunno, sarà dedicata al respiro sacro e alle costellazioni familiari.

Per approfondire: http://www.elenabrovelli.com

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Quando l’arte guarisce: Elena Brovelli e la notte in cui Milano ha danzato per le donne

Ci sono notti in cui Milano smette di correre e comincia ad ascoltare. In cui l’arte non è intrattenimento, ma il linguaggio del corpo, del dolore, della cura.

La serata Donne in Movimento, promossa dalla Fondazione FIRA e ospitata il 20 maggio al Museo Nazionale Scienza e Tecnologia Leonardo da Vinci, è stata una di quelle notti.

Un cocktail raffinato nel chiostro seicentesco, la danza sublime di Nicoletta Manni e Timofej Andrijashenko, la magia del violino della giovanissima Anita Baldissin e, soprattutto, una chiamata collettiva alla responsabilità: sostenere la ricerca reumatologica femminile con gesti concreti e bellezza
condivisa.
Tra gli artisti coinvolti nell’asta benefica, che si è tenuta nella storica Sala delle Colonne dedicata a Leonardo da Vinci, una presenza ha vibrato con un’intensità diversa: Elena Brovelli. Definire il suo lavoro è sfiorare qualcosa di più ampio. Le sue opere, tessute in pieghe rituali, sono portali. Luoghi sospesi tra la materia e il silenzio, pensati per accogliere chi attraversa dolore, transizione, rinascita.

L’abbraccio, l’energia del palo santo, il movimento delle onde, il sacro femminile, il concetto di guarigione fisica ed emotiva: tutto convive, da sempre, nel suo registro artistico. Non sono elementi tematici, ma architetture interiori. Ogni opera nasce come uno spazio da abitare, e ogni sguardo che vi si posa ne attiva il potenziale.

La sua ultima mostra immersiva, Touch Her Soul, ha segnato un punto di svolta: un’esperienza sensoriale e spirituale, in cui il pubblico era chiamato non solo a osservare, ma a entrare, respirare, sentire. Da quel progetto nasce Ligea, opera donata per l’occasione all’asta, che ha attirato l’attenzione di collezionisti, curatori e appassionati. Non solo per la sua forza visiva, ma per il suo messaggio profondo: non si guarisce soltanto con la medicina.

Si guarisce anche con la bellezza, il gesto e la presenza.

Ed è forse per questo che Elena Brovelli sta conoscendo una crescita internazionale che ha del fenomeno, pur restando misteriosa, silenziosa, inaccessibile. La sua ascesa non è urlata: è scelta, intuita, seguita da chi riconosce il valore del sacro nel contemporaneo.

Il successo della serata non si misura solo nei fondi raccolti per la Borsa di Ricerca “Carla Fracci”, ma nell’atmosfera generata: un campo di energia, arte e presenza che ha permesso a ognuno dei presenti di portare a casa qualcosa di più di un ricordo.

Tra le pieghe dell’opera di Brovelli, molti si sono fermati in silenzio. E lì, nel cuore di una serata benefica, si è compreso che non si trattava solo di donare, ma di sentire.

Elena Brovelli espone attualmente a Milano e all’estero. Le sue opere fanno parte di collezioni private internazionali e progetti multidisciplinari dedicati alla rigenerazione spirituale e ambientale.

Per approfondimenti: http://www.elenabrovelli.com

ll DonnaE Bistrot si prepara ad accogliere la stagione estiva tra eventi da non
perdere e una proposta gastronomica firmata Riccardo Pepe, nella suggestiva cornice della terrazza romana più segreta di Roma.

Nel cuore più riservato ed elegante di Roma, a pochi passi da Piazza di Spagna, il DonnaEBistrot si prepara a diventare il palcoscenico di nuove esperienze pensate per coinvolgere i sensi: colazioni profumate, brunch lenti, aperitivi al tramonto tra amici, cinecene sotto le stelle, e cene esclusive accompagnate da vini selezionati e bollicine.

Un angolo segreto sospeso tra arte, cucina e ospitalità, incastonato tra i palazzi storici e i vicoli silenziosi in via delle Colonnette che circondano l’Elizabeth Unique Hotel, raffinato boutique hotel cinque stelle della Famiglia Curatella. Le opere selezionate con la Galleria Russo dialogano con una cucina firmata dall’Executive Chef Riccardo Pepe, che reinterpreta con eleganza le radici della sua terra in chiave contemporanea, dando vita a un menù che accompagna ogni momento della giornata. Guidato dalla visione e dal savoir-faire di Dario Chieffallo, F&B Manager e Sommelier, il DonnaE Bistrot rinnova la sua proposta estiva con eventi e appuntamenti da vivere dall’alba al crepuscolo.

Il DonnaEBistrot nasce all’interno dell’Elizabeth Unique Hotel come omaggio alla nonna della proprietà, “Donna Elisabetta”, figura cara e simbolo di accoglienza. Ispirato da questo legame affettivo, il ristorante esprime un’eleganza discreta e familiare. Tra interni raffinati e una terrazza appartata sulla Roma più segreta, ogni dettaglio – dalle opere d’arte agli arredi dalle calde tonalità – è pensato per offrire un’esperienza di gusto intima, armoniosa e accogliente, in ogni stagione.

L’accoglienza al DonnaE è un gesto naturale che anticipa un’esperienza intima e curata. Gli ospiti vengono accompagnati fin dalla reception dell’hotel fino al ristorante, con discrezione e attenzione. La sala non è solo un luogo di servizio, ma il centro vivo di un’ospitalità fatta di sorrisi sinceri, gesti premurosi e dettagli pensati per far sentire ogni persona davvero attesa.

L’offerta gastronomica è pensata per accompagnare gli ospiti in ogni momento della
giornata, accogliendo non solo chi soggiorna nell’hotel ma anche il pubblico esterno.

Ogni giorno, a partire dalle ore 7:00, il DonnaE Bistrot accoglie i suoi ospiti con una colazione artigianale che unisce qualità e semplicità. Ampia e variegate proposte tra una selezione di caffetteria e spremute fresche, lievitati fatti in casa, waffle, muffin, granola croccante e pancakes. Il profumo di forno accompagna un momento pensato per iniziare la giornata con gusto. Un angolo dedicato ai dolci della casa propone ogni giorno torte, crostate e biscotti, mentre chi preferisce il salato può scegliere tra uova biologiche preparate al momento, verdure di stagione, formaggi, salumi e salmone.

Dalle 12:30 in poi, il menù si arricchisce con le proposte per il pranzo: insalate italiane e internazionali, piatti ispirati alla tradizione romana, ricette leggere ma ricche di gusto, accompagnate da centrifughe, spremute fresche, vini selezionati e bollicine. Pensato per una clientela eterogenea, il pranzo al DonnaE Bistrot unisce equilibrio e piacere del palato.

Ogni piatto nasce da un’attenta selezione della materia prima e da un desiderio costante di esaltare sapori veri, fondendo il rispetto della tradizione con una presentazione contemporanea che racconta il territorio attraverso il gusto.

Al calar del sole, dalle 18:30 alle 20:00, la terrazza si trasforma nello scenario perfetto per un aperitivo sofisticato : calici di vino, bollicine e una proposta di sfizi gourmet come dry snacks, tartare, mini sandwiches, taglieri e le celebri Polpettine DonnaE, ricetta originale della Signora Elisabetta, figura ispiratrice dell’hotel.

Nel fine settimana, dal venerdì alla domenica, a partire dalle 11:30 fino alle 15:30, il brunch del DonnaE si fa esperienza da ricordare: appetizers dello chef, un piatto a scelta dal menù, dolci della casa e un calice di Champagne “La Réserve” di Palmer per un momento di convivialità a 50 euro a persona.

La cucina del DonnaE è diretta dall’executive chef Riccardo Pepe, che intreccia nella sua cucina i fili sottili della memoria con quelli dell’innovazione, dando vita a un racconto gastronomico dove ogni piatto diventa esperienza, emozione, scoperta. Originario della Basilicata, ma profondamente legato anche alla tradizione romana e alla cultura internazionale del gusto, lo chef costruisce il suo linguaggio culinario attorno a tre parole chiave: territorio, ricerca e passione.

La sua è una cucina che valorizza la semplicità, rielaborandola in chiave moderna grazie all’uso di tecniche contemporanee e abbinamenti originali. Un racconto di sapori che prende forma in esperienze sorprendenti, dove l’essenza del territorio si rivela sotto nuove luci.

“Il Peperone Crusco per me è un must, un ingrediente che amo profondamente,” racconta Riccardo. — “Con lui ho creato una marmellata, una cheesecake, un risotto con gelato al baccalà in tre consistenze e un crumble di liquirizia.”

La stagionalità guida ogni scelta, come un ritmo naturale che detta la cadenza del menù, in continua evoluzione. L’estetica è pulita, essenziale, ma sempre capace di incuriosire. Anche il piatto più semplice viene elevato attraverso la cura per il dettaglio e l’attenta selezione delle materie prime.

“Cerco di far dialogare la mia terra con il mondo, unendo tradizione e innovazione. La mia è una cucina che vuole emozionare e lasciare un ricordo.” — Chef Riccardo Pepe, Executive Chef

A cena, il DonnaE Bistrot propone quattro menù degustazione su misura — Initiale, Junior, Superior e Luxury — dai 65 ai 90 euro, con possibilità di wine pairing (40 euro) con le migliori etichette italiane, tra cui la Cantina Enrico Serafino 1878.

Ogni piatto in menù è un omaggio ai sapori lucani, romani e internazionali, raccontati attraverso una cucina colta, equilibrata e ricca di sfumature. Tecnica e sensibilità si fondono in un racconto gastronomico che parla di territorio, stagioni e contaminazioni. Non manca una particolare attenzione alle proposte vegetariane, che si rivelano come quadri di sapore, dove ogni ingrediente è scelto per raccontare un’emozione, ogni dettaglio studiato per lasciare un’impronta viva nel ricordo di chi lo assaggia.

Tra gli antipasti spiccano il Carciofo in tempura su fonduta di cacio e pepe e salsa alla menta, il Mosaico di baccalà al sentore di liquirizia e crema al peperone crusco e le Alici marinate alla romana in salsa tricolore.

I primi piatti proseguono il racconto con lo Spaghettone con crema di cime di rapa con cozze, vongole e crumble di taralli al peperone crusco, il Pacchero con crema di datterini gialli, fiocchi di parmigiano al basilico, carciofi fritti e asparagi, e il Tonnarello cacio e pepe con tartare di gambero rosso e menta.

I secondi continuano questo viaggio sensoriale tra terra e mare con piatti come il Filetto di maialino con crema di peperoni al profumo di finocchietto e pancetta lucana , il Salmone alla Wellington “primaverile” con asparagi al burro e la sua olandese e il Macco di fave, verdure sotto sale e terra di olive di Ferrandina

A chiudere il percorso in dolcezza, la Cheesecake al peperone crusco, sintesi perfetta della
cucina di Riccardo Pepe.

La carta dei vini, curata da Dario Chieffallo, F&B Manager e Sommelier, riflette appieno la filosofia del DonnaE bistrot: valorizzare l’identità, la qualità e le storie dei territori. In particolare, viene dato ampio spazio a piccole realtà vinicole, con un’attenzione speciale alle eccellenze del Sud Italia. La selezione include anche una curata proposta di bollicine italiane e internazionali. Tra queste spiccano la storica Cantina Enrico Serafino 1878, con cui l’insegna romana ha stretto una partnership ormai consolidata e Maison Palmer, che ha scelto DonnaE Bistrot come uno dei suoi punti di riferimento in Italia.

“Ogni vino in carta racconta una storia di territorio, passione e autenticità. La nostra selezione parte dal cuore del Sud Italia e risale fino al Piemonte, valorizzando piccoli produttori e vitigni autoctoni che esprimono l’anima delle nostre radici.” — Dario Chieffallo, F&B Manager

Completano l’offerta una vasta scelta di vini al calice, pensata per accompagnare ogni piatto con eleganza, armonia e carattere.

Il DonnaE Bistrot è anche teatro di esperienze che uniscono cultura e gastronomia. Ogni giovedì sera, la terrazza si anima con musica live per accompagnare gli aperitivi e cene all’aperto.

Dal 15 maggio prende il via “CineCena”, il nuovo format che unisce cinema e cucina: si comincia con la proiezione di un classico romano di Alberto Sordi, accompagnato da una cena degustazione seduta al tavolo. Il 19 giugno, l’omaggio va al Sud con “Basilicata Coast to Coast” e un buffet lucano pensato per raccontare il territorio con gusto. Il DonnaE Bistrot è un ristorante con terrazza a Roma centro dove ogni momento diventa un’occasione per rallentare e vivere la città con occhi nuovi. Un invito a riscoprire il piacere della tavola, tra arte, bollicine e sapori da ricordare.

DonnaE (c/O ELIZABETH UNIQUE HOTEL ROME)
Via delle Colonnette 35 – 00186 Roma
http://www.ehrome.com
Tel: +39 06 3223633
Fax: +39 06 3219979
Email: info@ehrome.com
Aperto ogni giorno dalle 7:00 alle 12:30, a pranzo dalle 12:30 alle 18:30, all’aperitivo dalle
18:30 alle 20:00 e a cena dalle 20:00 in poi.
Il brunch dal venerdì alla domenica dalle 11:30 alle 15:30 (55 euro).

Fonte e Foto : Elizabeth Unique Hotel

Filly di Somma

​Giovedì 22 maggio e venerdì 23 maggio, la stilista ha presentato a Roma la nuova collezione estate 2025.

​Esiste il detto: “niente è per sempre”. Ma non vale per Gaja Banchelli.

Il processo creativo ​della stilista è ​davvero molto personale​, eh sì perché lei ha un segreto che la rende speciale e unica: non segue mode e tendenze, ma solo il suo istinto e la sua passione, trasmettendo il gusto per il bello che le sue idee, sposate alle sapienti mani di artigiani, sanno trasmettere. Ecco spiegato il motivo per cui le sue borse sono davvero destinate a durare nel tempo. ​Dal design, alla scelta dei materiali fino ad arrivare a quelle meravigliose fibbie artigianali intercambiabili ​– applicate su tutti i modelli di borse ma anche sulle cinte o bracciali​ –  il tutto fa sì che ogni accessorio sia davvero personalizzato e unico​, lontano da quelle produzioni industriali dove l’unicità non esiste.

https://www.gajabanchelli.com

Ma il successo delle sue creazioni non si limita solo al design. Gaja Banchelli ​tiene particolarmente che le sue creazioni siano 100 % Made in Italy​ ed è sufficiente toccare i suoi accessori per rendersene conto e – perché no – anche osare nell’ odorali. Hanno un profumo di buono, di vita, di passione e mani callose. Ogni borsa è il risultato di una ​attenta selezione ​di pelli ​rigorosamente e orgogliosamente italiane e​ soprattutto della maestranza di artigiani specializzati​, ognuno con il proprio ruolo in nome della tradizione italiana.

https://www.gajabanchelli.com

Basti pensare al lavoro dei ceristi, ​al centro fusioni, ​agli orafi, ​senza dimenticare gli smaltatori​ e gli specialisti in bagni galvanici.​ Eccola la catena di montaggio delle idee di Gaja Banchelli. Ma non è tutto, c’è anche l’aspetto eco-friendly​ tradotto con quell’altissima qualità d​ei materiali​ utilizzati per le creazioni, ogni parte della borsa può essere completamente rigenerata e le parti in bronzo fuse e riciclate.​ Alla fine del percorso creativo, il risultato sarà magico: Una borsa ​d​estinata a durare per sempre.

https://www.gajabanchelli.com

Dopo 10 anni di successi Gaja​ Banchelli ​ha ap​erto la sua prima boutique nel centro​ storico di Roma​, a pochi passi dal Parlamento. Sceglie intenzionalmente una via “nascosta” e non di passaggio​, vuole essere “trovata” da quei pochi curiosi sempre alla ricerca di meraviglie, non scontate e ovvie. Una strategia, quella di Gaja, per far sì che il suo pubblico rimanga di nicchia e non di massa, e soprattutto fare in modo che le sue creazioni siano destinate a quei pochi eletti, quelli che sanno davvero apprezzare e valorizzare l’artigianato italiano, frutto di dedizione e passione.

Eredità, identità e innovazione, eccoli gli ingredienti di successo di Gaja Banchelli, mescolati ben bene a quella irrefrenabile passione per le borse,​ la propensione verso il bello e quella cura dei dettagli​ ​ che non manca mai. 

Le borse di​ Gaja Banchelli​ hanno già catturato tutti gli appassionati del bello, hanno oltrepassato i confini e le anime, in nome di quella pura alchimia.

https://www.gajabanchelli.com

Filly di Somma

Ve la ricordate la magnifica mongolfiera delle Olimpiadi e Paralimpiadi di Parigi 2024? Ebbene anche questa estate potrà essere ammirata a Parigi e illuminare le calde serate che ci aspettano.

Lo scenario ha incantato i tanti che si sono recati nella capitale francese, la scorsa estate, in occasione di uno degli avvenimenti più importanti al mondo per quanto riguardo lo sport. Illuminata da ben 40 LED, i quali simulavano proprio la fiamma olimpica, ecco che la stessa tornerà nel cielo della capitale francese, e non solo in questo 2025 ma ogni estate fino al 2028. Illuminerà l’estate dei parigini ma anche dei tanti viaggiatori nella Ville Lumière.

crediti foto : James Kigin

Se ne sentiva parlare da tempo e poi finalmente la conferma da parte del Presidente francese Emmanuel Macron è arrivata a inizio anno. In un tweet del 31 gennaio 2025 una sua frase – “tornerà ogni estate, dalla Festa della Musica alla Festa dello Sport, fino a Giochi di Los Angeles” – aveva già dato la bellissima notizia alla Francia e al mondo intero. Non restava altro che contare i mesi e attendere l’estate, oramai alle porte.

La suggestiva mongolfiera sarà installata quindi ogni estate per poi passare il testimone alla città di Los Angeles che ospiterà i prossimi Giochi Olimpici nel 2028. Si partirà con la data del 21 giugno 2025, in cui si celebra la Festa della Musica – un avvenimento che la città di Parigi celebra con eventi meravigliosi in lungo e in largo per la città, un vero palcoscenico in cui musicisti e appassionati si ritrovano – e andrà via il 14 settembre, data in cui ricorre la Festa nazionale dello Sport, che è stata istituita recentemente.

Dove ammirare la suggestiva mongolfiera?

Il 26 luglio 2024 tutto il mondo assisteva all’inaugurazione dei Giochi Olimpici, a seguire poi la data del 28 agosto per i giochi Paralimpici. Una piccola lanterna accanto al calderone ospitava la fiamma.

Va detto che la mongolfiera non ha mai effettivamente ospitato la fiamma olimpica, per intenderci quella accesa a Olimpia il 16 aprile 2024, che poi ha iniziato il suo viaggio verso la Francia, toccando in primis la città di Marsiglia il successivo 8 maggio, come prima tappa francese, e poi ha svolto le sue varie tappe fino ad arrivare nella sua “ casa temporanea” di  Parigi.

Per quanto riguarda quella del bracciere – simulato in una mongolfiera alta 30 metri con un calderone dal diametro di 7 metri – è stata disegnata da Mathieu Lehanneur. Era elettrica – come quella che verrà installata a giugno –  con un composto di acqua e luce al LED. Dietro c’è stato un attento studio tecnologico da parte degli ingegneri dell’EDF, ossia la maggiore azienda di produzione e distribuzione di energia in Francia. La sommità, è sormontata da un palloncino di tela il quale è riempito di elio ed è ricoperto da una vernice satinata che crea quell’ incredibile effetto di riflettere la luce, come se fosse una vera e propria torcia di una  “fiamma che arde” nel cielo parigino. Che magia!

Dove ammirala? Ma nei suggestivi ed enormi Giardini delle Tuileries, nel cuore di Parigi, a 60 metri di altezza.

Quindi occhi all’insù in questa lunga estate parigina.

Filly di Somma

Questa è sicuramente una bellissima notizia per tutti gli amanti del treno, come la sottoscritta. Questa estate, dal 4 luglio al 30 agosto, l’Espresso Riviera collegherà Roma alla costa ligure e francese per un viaggio unico e memorabile su rotaie. Dalla notte al giorno, si scopriranno perle meravigliose.

Sistemazioni notturne in Vagone Letto e Cuccette, da Genova invece si potrà prendere Espresso Riviera nella sua composizione Giorno con degli accoglienti Salottini, Prima e Seconda Classe toccando città meravigliose come Savona, Imperia, Alassio, Sanremo e Ventimiglia.

Non manca un vero e proprio tuffo nella affascinante Costa Azzurra, con fermate a Menton, Monaco-Monte Carlo, Nizza e Cannes, proseguendo fino a St-Raphaël-Valescure, Toulon e infine Marsiglia.

Le vendite cominceranno il 24 maggio!

Un itinerario mozzafiato

L’Espresso Riviera del 2025 partirà il 4 Luglio e circolerà ogni Venerdì da Roma a Marsiglia e ogni Sabato da  Marsiglia a Roma.  

Roma – Marsiglia il Venerdì:

Stazione	Orario Arrivo/ Partenza	Salite e Discese
Roma Termini	19:57:00 (solo il 4 luglio partenza ore 21:45)	PARTENZA
GENOVA PIAZZA PRINCIPE	06:39/41	SALITA E DISCESA
SAVONA	07:33/35	SALITA E DISCESA
ALASSIO	08:22/24	SALITA E DISCESA
IMPERIA	08:39/41	SALITA E DISCESA
SANREMO	08:57/59	SALITA E DISCESA
VENTIMIGLIA	09:10/10:00	SALITA E DISCESA
MENTONE	10:27/30	SOLO DISCESA
MONACO	10:39/42	SOLO DISCESA
NIZZA	11:07/10	SOLO DISCESA
CANNES	11:42/44	SOLO DISCESA
ST RAPHAEL	12:06/09	SOLO DISCESA
TOULON	13:04/07	SOLO DISCESA
MARSIGLIA	13:57	ARRIVO

Marsiglia – Roma il Sabato:

Stazione	Orario Arrivo/ Partenza	Salite e Discese
MARSIGLIA	14:46	PARTENZA
TOULON	15:36/48	SOLO SALITA
ST RAPHAEL	16:50/53	SOLO SALITA
CANNES	17:26/29	SOLO SALITA
NIZZA	18:09/12	SOLO SALITA
MONACO	18:36/52	SOLO SALITA
MENTONE	19:04/06	SOLO SALITA
VENTIMIGLIA	19:22/20:45	SALITA E DISCESA
SANREMO	20:56/58	SALITA E DISCESA
IMPERIA	21:10/11	SALITA E DISCESA
ALASSIO	21:25/27	SALITA E DISCESA
SAVONA	22:00/02	SALITA E DISCESA
GENOVA PIAZZA PRINCIPE	22:38/41	SALITA E DISCESA
ROMA TERMINI	6:48	ARRIVO

Servizi con i fiocchi

L’Espresso Riviera offre diverse opzioni di viaggio.

 Per la tratta notturna con partenza da Roma, si può scegliere l’intimità di un Vagone Letto singolo o doppio, oppure optare per le pratiche Cuccette a 4 posti, ideali per famiglie o piccoli gruppi, con la possibilità di prenotazione ad uso esclusivo per maggiore privacy.

Al risveglio, a partire da Genova, il treno effettuerà un servizio diurno composto dai Salottini ad uso privato, il comfort raffinato della Prima Classe e la praticità della Seconda Classe

Treno Notturno

Vagone Letto

Cuccette 4 Posti

Per garantire un viaggio notturno all’insegna del comfort e della sicurezza, viene offerto un servizio di accudienza dedicato. Personale qualificato è presente in ogni carrozza durante le ore notturne, assicurando assistenza discreta e continua per ogni necessità. 

Treno Diurno

Salottino Uso Esclusivo

Durante il viaggio ci si può concedere il lusso e la privacy di un Salottino ad uso esclusivo, in un ambiente elegante e riservato

Prima Classe

Viaggiare con stile e comfort in Prima Classe, con poltrone spaziose e reclinabili, maggiore spazio per le gambe e un’atmosfera tranquilla.

Seconda Classe

La Seconda Classe offre un viaggio confortevole e conveniente.

Carrozza Ristorante e Bar di Bordo

Bar di Bordo

Durante il viaggio con l’Espresso Riviera, il bar è il luogo ideale per una pausa rilassante, con una selezione di bevande calde e fredde, snack dolci e salati, e una varietà di drink.

Carrozza Ristorante

A bordo dell‘Espresso Riviera, il servizio di ristorazione è pensato per accompagnare piacevolmente il viaggio. Che si stia viaggiando di notte o di giorno, si possono gustare piatti caldi e freddi, dalla colazione alla cena.

Tutti a bordo, si parte, per un viaggio indimenticabile su rotaie.

Fonte e copyright foto esterna e interne, tutti i crediti riservati a

https://www.fstrenituristici.it/content/fs_treni_turistici/it/destinazioni/TreniTuristici/EspressoRiviera

Filly di Somma

Se ne parla oramai su tutti i giornali della Francia e del mondo. Gérard Depardieu, 76 anni e uno dei più famosi attori francesi, è stato condannato per aggressione sessuale da un tribunale di Parigi. In questi giorni il cinema francese e quello internazionale festeggiano a Cannes in occasione del Festival, e mentre gli attori sfilano sorridenti e fieri sulla Croisette, le aule dei tribunali francesi non smettono di lavorare.

La denuncia parte nel settembre 2021 da parte di due donne, una scenografa e un’assistente alla regia, le quali hanno scelto di restare anonime. Entrambe avevano accusato l’attore di averle afferrate con violenza, ma anche di averle toccate in modo non appropriato e soprattutto di aver espresso opinioni di natura sessuale su di loro durante le riprese del film Les Volets verts.  Il codice penale francese ha identificato questi comportamenti come “aggressioni sessuali”, ma l’attore si è sempre professato innocente. Le dichiarazioni delle due donne sono state confermate da diverse altre donne, testimoni dirette, che hanno dichiarato loro stesse di aver assistito in parte a quello che era accaduto durante le riprese del film. Gérard Depardieu, aveva dichiarato, per difendersi, di aver afferrato una delle due donne a un’anca per evitare di scivolare e quindi cadere, ma la sua dichiarazione non aveva convinto il giudice. 

Martedì 13 maggio, Gérard Depardieu è stato condannato a 18 mesi di carcere con sospensione della pena, a 20.000 euro di multa, a un trattamento psicologico obbligatorio, interdetto dalle funzioni per due anni, oltre all’iscrizione nel registro degli autori di reati sessuali. In Francia è uno strumento molto importante per prevenire la violenza degli uomini sulle donne e soprattutto per identificare immediatamente le persone che sono state accusate oppure già condannate, insomma un marchio sulla pelle che rimane indelebile per chi commette abusi sessuali. L’attore è stato dichiarato colpevole per le aggressioni nei confronti della prima donna e di due episodi su tre nei confronti dell’altra donna. Per un terzo episodio denunciato da una delle due donne, e si riferisce al 2021, è stato invece assolto.Gérard Depardieu è stato condannato a versare alle due donne somme di 1.000 e 2.000 euro per la vittimizzazione secondaria che hanno subito. 

Fattore da non sottovalutare riguarda il comportamento dell’avvocato di Depardieu, Jérémie Assous, il quale ha attaccato ripetutamente le due donne definendole con aggettivi molto pesanti, se si pensa al contesto e allo stato dei fatti, utilizzando nei loro confronti espressioni forti come «bugiarde» e «isteriche». Ma non è tutto, l’avvocato di Depardieu ha rivolto commenti molto forti, definiti da tutti palesemente sessisti e misogini, anche alle avvocate delle due donne, forse perché esse stesse di sesso femminile? Molti hanno interpretato la cosa come una vera apologia del sessismo, che accade sempre in questi tristi contesti, quando le donne si trovano a dover denunciare dei fatti che le vedono al centro di abusi sessuali da parte degli uomini, e che per questo, spesso, non vengono credute, ma accusate. La vittima donna finisce per diventare paradossalmente la carnefice. Circa 200 avvocate e avvocati hanno denunciato questa situazione e anche il presidente del tribunale ha preso la sua posizione a riguardo, durante la lettura della sentenza, condannando l’atteggiamento dell’avvocato di Depardieu. 

Durante il processo, oltre alle due donne hanno testimoniato anche quattro donne raccontando le aggressioni sessuali che dicono di aver subito daDepardieu nel periodo tra il 2007 e il 2015. Hanno tutte parlato di gravi atteggiamenti da parte dell’attore nei loro confronti come «mani sul seno»e «mani nelle mutande», ma le donne hanno anche confermato il loro timore a quel tempo e il silenzio in cui si sono dovute trincerare in tutti questi anni, fino a oggi. Quando si è troppo giovani si ha paura di andare a denunciare, ma con la maturità e la consapevolezza di quello che si è subito ingiustamente, si trovano la forza e il coraggio. Finalmente le donne non restano più in silenzio e hanno compreso che bisogna parlare, senza più timori, anche di essere giudicate.

Ma sembra che Depardieu sia avvezzo a questi scenari, tanto che fu denunciato per stupro nel 2018 da Charlotte Arnould, una giovane attrice e ballerina al tempo di soli 22 anni. Dopo la sua denuncia più di venti donne l’hanno accusato di stupro, aggressione sessuale o molestie, ben sei donne lo hanno denunciato mentre le altre hanno raccontato le loro esperienze a varie testate giornalistiche, per mettere nero su bianco e non nascondere più!

Il movimento #MeToo, cominciato nel 2017 in Francia sulla scia di quello negli Stati Uniti, sta portando i suoi frutti.

Filly di Somma

Dal 14 maggio al 13 agosto 2025, Dal Cuore Alle Mani: Dolce&Gabbana è la imperdibile mostra chearriva a Palazzo Esposizioni Roma. Dopo aver toccato Milano e Parigi, la mostra arriva anche nella capitale in un luogo iconico e storico, firmato da Pio Piacentini e inaugurato nel lontano 1883. Palazzo Esposizioni Roma è un luogo simbolico della cultura visiva contemporanea, considerato il più grande spazio espositivo e culturale del centro della capitale.

Si parte dal cuore, da cui scaturiscono le idee, per poi arrivare alle mani, attraverso cui le stesse idee prendono forma. Si assisterà a un vero e proprio viaggio non solo nella moda, ma anche nell’arte, nella memoria e nella materia. In occasione della mostra le meravigliose creazioni di Domenico Dolce e Stefano Gabbana dialogheranno con l’impianto architettonico neoclassico di questo luogo meraviglioso che da sempre è lo scenario di bellissime esposizioni. Dal Cuore Alle Mani: Dolce&Gabbana è una lettera d’amore aperta alla cultura italiana, la stessa che ha sempre ispirato le meravigliose creazioni di Domenico Dolce e Stefano Gabbana.L’esposizione si arricchisce anche del lavoro di alcuni artisti visivi i quali sono in stretto dialogo con la creatività di Dolce&Gabbana.

La mostra, promossa da Assessorato alla Cultura di Roma Capitale e Azienda Speciale Palaexpo, con il patrocinio di Roma Capitale, prodotta e organizzata da Azienda Speciale Palaexpo con IMG è curata da Florence Müller con le scenografie di Agence Galuchat.

Il percorso guiderà verso oltre duecento creazioni uniche firmate dai due celebri stilisti. Il percorso espositivo si sviluppa in un susseguirsi di grandi sale immersive su una superficie di circa 1.500 mq, svelando al pubblico non solo quella moda elegante, sensuale e unica a cui i due grandi stilisti ci hanno sempre abituati, ma allo stesso tempo ci si addentra anche in una moda ironica, irriverente e rivoluzionaria.

Dolce&Gabbana nelle sue creazioni prende spunto anche da fonti come l’architettura, l’artigianato d’eccellenza, il folklore, la musica, l’Opera, il Balletto, il teatro e, non manca ovviamente la “dolce vita” che proprio qui a Roma è nata. Una mostra imperdibile dove magia e fantasia, leggenda e realtà si intreccianoe chiunque ne sarà rapito. 

Biglietti disponibili su mostradolcegabbana.com
Informazioni Palazzo Esposizioni Roma, via Nazionale, 194 
Titolo Dal Cuore alle Mani: Dolce&Gabbana
A cura di Florence Müller
Periodo 14 maggio – 13 agosto 2025
Promossa da Assessorato alla Cultura di Roma Capitale e Azienda Speciale Palaexpo
Prodotta e organizzata da Azienda Speciale Palaexpo e IMG
Orari:
da domenica a mercoledì 10.00-20.00
da giovedì a sabato 10.00-22.30
Ultimo ingresso 45 minuti prima della chiusura

Biglietti
Intero € 17 – ridotto € 15 – ragazzi dai 7 ai 18 anni € 10

Accessibilità Palazzo Esposizioni Roma è accessibile alle persone con ridotta capacità motoria o sensoriale da tre ingressi privi di barriere architettoniche.

Biglietti disponibili  su 

mostradolcegabbana.com

Filly di Somma

Ci siamo, il countdown è iniziato. Il 78° Festival di Cannes si svolgerà nella affascinante Riviera Francese dal 13 al 24 maggio 2025. 

Un appuntamento imperdibile che da quasi ottanta anni conquista il mondo e attira in Costa Azzurra vip e appassionati di cinema.

Juliette Binoche presiede la giuria del Festival di Cannes 2025. Un’ attrice molto amata e soprattutto una assidua frequentatrice di questo palco così ambito. Laurent Lafitte, attore francese, sarà il Maestro di Cerimonia.

Si parte il 13 maggio 2025, con l’attore, regista e produttore americano Robert De Niro il quale riceverà una Palma d’Oro onoraria per la sua intera carriera.

Per ben 15 giorni il Festival di Cannes accenderà i riflettori su artisti internazionali e non solo. Questa edizione, come le altre, sarà ancora una volta una leggenda per il cinema internazionale. Gli ingredienti del successo sono sempre gli stessi : la passione per il cinema, non solo dei Vip ma anche dei giovani talenti.